Celebran los 450 años de William Shakespeare

Con la apertura de un nuevo teatro en Londres comenzó su "jubileo". Hay actividades hasta el 2016, cuando se cumplan 400 años de su muerte

Por Estefanía Etcheverría 

Tomado de Latercera.com

“No existe la inmortalidad. En el gran futuro, en la eternidad, Shakespeare y menganito son lo mismo, son nada”. La frase es de Roberto Bolaño, y más que una ofensa al autor de Hamlet, es el reconocimiento de que si hay un autor inmortal, ese es él. Hoy, mucho antes de ese futuro de olvido que Bolaño situaba en unos 4 o 10 millones de años, Shakespeare sigue siendo una figura gravitante que trasciende las letras y el teatro. Se lee, se monta, se adapta, se admira e inspira desde canciones de Radiohead hasta capítulos de Los Simpsons.

El 26 de abril se cumplirán 450 años del bautizo de Shakespeare, primer registro de su existencia. Y, cómo no, el mundo de la cultura va a celebrarlo. Y tanto que ya esta semana The New York Times habló de una saturación de Shakespeare en Broadway.

El monólogo "Frida Kahlo" estrena hoy en el Trasnocho

 Frida Kahlo cobrará vida nuevamente en las tablas con la interpretación de la actriz Prakriti Maduro

Cortesía Prensa Trasnocho

Imágenes cortesía

Prakriti Maduro celebra sus 15 años sobre las tablas del teatro profesional con esta pieza que transporta al espectador venezolano al México de finales de los 40, al mundo del surrealismo europeo y a la íntima vida de la más importante pintora del dolor: Frida Kahlo. 

Su apasionante vida, su espíritu trasgresor, la genialidad de su obra, el ardor y la locura con la que transitó por el amor, serán revividas en las tablas venezolanas a partir de este 24 de enero en el Espacio Plural del Trasnocho Cultural.

En un día de muertos, la apasionada pintora mexicana se prepara para recibir a sus invitados; en medio de la celebración se reencontrará, en su encendida imaginación, con personas que marcaron su devenir como artista, sus convicciones políticas, Breton, Picasso, Trotsky y, especialmente, revivirá toda la locura y pasión que marcó su relación con el muralista Diego Rivera. La puesta en escena se mueve en el filo de las dualidades vida-muerte, pintura-realidad, artes plásticas-teatro, proponiendo un juego que es, también, ritual y encuentro íntimo.

“Niños Lindos” inaugura temporada 2014 en La Caja de Fósforos

La actriz Rossana Hernández debuta en la dirección con esta pieza que formó parte de la I Edición de El Piquete en 2013

Cortesía La Caja de Fósforos
Imágenes cortesía

La Caja de Fósforos de Bello Monte inicia oficialmente su temporada 2014 con el estreno de Niños Lindos del joven dramaturgo Fernando Azpúrua, bajo la dirección de la actriz Rossana Hernández, este viernes 24 de enero a las 8:00 de la noche.

El fantasma de una relación prohibida volverá a la vida de David para acabar con su aparente estabilidad y hacerle saber quién es realmente. 

Una historia de amor homosexual será el punto de partida para tocar diversos temas de interés para los jóvenes y adultos-contemporáneos: La autoaceptación, los prejuicios, lo difícil de vivir en una sociedad insegura, el bajo nivel de la educación universitaria, la preocupación por alcanzar el éxito económico y laboral serán algunos de ellos.

"Niños Lindos no es el estereotipo de una obra gay, aunque sus protagonistas lo sean, se trata más bien de una historia de amor compleja, marcada por el abandono y la imposibilidad de estar junto a la persona amada y los límites a los que puede conducir una obsesión”, indicó su directora Rossana Hernández.

"Ese humor que es el amor" regresa en febrero

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Cortesía de Marcy Alejandra Rangel
Imágenes cortesía

Tania Sarabia, Claudio Nazoa y Leonardo Padrón harán una gira nacional durante el mes de febrero con este show que intenta explicar el amor a través de las vivencias de la pareja, desde el primer encuentro hasta el divorcio.

Sarabia y Nazoa responderán qué piensan los hombres y las mujeres del amor y cuál es su actitud frente a cada situación, mientras que Padrón será el encargado de llevar a buen término las discusiones que surjan de improvisto. Por ejemplo, Tania piensa que el primer amor de las niñas es aquel trapito “ruñío” que huele a perro mojado. O el amor de los primos, esos que se miran con picardía desde el primer momento. 

Pero Claudio cree que en verdad el primer amor de un niño es hacia su maestra. Entonces es cuando comenzará una tertulia para concluir si las niñas desde chiquitas son tan superiores como dicen o si los varones, en cambio, son tan inmaduros como les hacen creer a todas. “A los 14 años una mujer ya es grande, la llaman señorita. Uno no, el hombre a esa edad es un monigote, no es ni señorito, ni señor… ¡No es nada! Te llaman ‘muchacho’ y de vaina” y, como dijo Tania: "uno no es ni grande, ni pequeño, sino todo lo contrario".

Nuevos talleres del GA80

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El Grupo Actoral 80 invita a participar en sus talleres de actuación de febrero a junio

Cortesía GA80

El Grupo Actoral 80, con más de 30 años de trayectoria en el medio artístico, invita a participar en sus talleres de actuación: Taller de Iniciación Actoral: El juego teatral y Taller de Actuación para Profesionales y Avanzados.

Teatro clásico para comprender el país

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La realidad nacional se reflejó de muchas formas en los escenarios locales en el 2013

Por Juan Antonio González

Tomado de El Universal

Las líneas que siguen no pretenden ser un balance totalizador del devenir del teatro venezolano en 2013. No obstante, y como cierre de año, intentan revalorizar los aportes y reflexiones que una vez apagadas las luces o bajado el telón se quedaron en la memoria emotiva de quien, cada jueves que se puede, intenta acercarse como un espectador crítico a los montajes que se presentan en la capital.

Previo a ese listado incompleto, pero respetuoso del trabajo que contra viento y marea hacen dramaturgos, productores, directores, escenógrafos, y actores, habría que señalar aquí que, quizás, el teatro es la disciplina artística que más hincapié ha hecho en representar el estado de las cosas en un país sumido en la incertidumbre política, que necesariamente tiene que verse reflejado en él para entender qué es lo que ocurre; para comprender, sin intermediación de la propaganda o de la contrainformación por qué está como está.

Los 40 mejores espectáculos del 2013

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Menguada la hora, Enemigo del Pueblo y Jazmines en el Lídice entre lo mejor del 2013

Por E.A. Moreno-Uribe

@EAMORENOURIBE

No menos de 162 eventos de artes escénicas reseñamos a lo largo de la -temporada 2013 y por eso elegimos los 40 mejores espectáculos. Ahí la dramaturgia criolla tuvo mayor presencia, especialmente los textos de Elio Palencia e igualmente José Ignacio Cabrujas con su trilogía básica, resuelta por el director Héctor Manrique. Xiomara Moreno recibió un homenaje en Unearte, gracias a los puestistas Miguel Issa, Costa Palamides, Juan José Martín y Diana Peñalver, mientras Karin Valecillos destacó con Jazmines en el Lídice.

Diana Volpe y Soraya Orta impactaron respectivamente con sus estudiadas y ecléticas  puestas en  escena, al tiempo que la incesante guerra contra el Sida tuvo dos montajes importantes, gracias a Johnny Gavloski y Elio Palencia.

Improvisaciones Mínimas: Seis actores y tres historias

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El juego de improvisaciones creado por los reconocidos actores Blad Moreno y Ron Chávez, se llevará a cabo el jueves 12 de diciembre en el Ateneo de Caracas

Tomado de Arte en la Red

Imágenes cortesía de Blad Moreno

Improvisaciones Mínimas es un espectáculo de improvisación en formato long form, creado por el maestro Sergio Paris de la compañía teatral Ketó de Perú, que ha sido representado en gran parte de Latinoamérica. Se caracteriza por representar situaciones cotidianas, con actuación naturalista y escenas en tiempo real.

Festival Coral Navideño en el Teatro Chacao

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La Fundación Schola Cantorum de Venezuela realizará el Festival “En Chacao cantamos a la Navidad” viernes 13 y sábado 14 de diciembre

Cortesía Zoraida Depablos

Imágenes cortesía

Enmarcado en la celebración del Día Internacional del Canto Coral, que este año tiene como tema la Integración y la Solidaridad, la Fundación Schola Cantorum de Venezuela (FSCV) celebrará su tradicional festival coral navideño en solidaridad con los habitantes de Filipinas por la difícil situación que viven luego del tifón que azotó al país.

Un mensaje de esperanza desde Lara

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Niños Actores de Lara presentan el espectáculo navideño Panchito Mandefuá en la Sala Cabrujas desde el 13 de diciembre

Cortesía Zoraida Depablos

Imágenes Cortesía

La historia de Panchito Mandefuá, escrita por el dramaturgo Nelson Pérez a partir del cuento De cómo Panchito Mandefuá cenó con el niño Jesús de José Rafael Pocaterra, llega a Caracas de la mano de la Compañía de Teatro Niños Actores de Lara.

Teatro Altosf celebra 37 años de trabajo creativo

La agrupación teatral presentará la pieza Meridiano de Greenwich como parte de su celebración aniversaria

Cortesía Teatro Altosf

Imágenes cortesía

El espectáculo teatral se desarrolla a través de la historia de dos ángeles muy particulares que apelan a la parodia, al sarcasmo y a la comedia para tratar de reflejar la vida en la tierra.

Estos seres provenientes del cielo llegan a la tierra con la misión de buscar  un ser humano que sea  capaz de escuchar la oración de un ángel, so pena de causar la destrucción del globo terráqueo en su totalidad.  En la búsqueda de esta hombre, a quien llaman Leonardo, serán testigos de sus anhelos y frustraciones.

 

Función especial de “Mátame, mamá”

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En conmemoración del Día Mundial de la Lucha Contra el SIDA, se presentará una nuevión del espectáculo original de Elio Palencia

Cortesía Domingo Balducci

Imágenes cortesía

Corre el año de 1993, sin tantos celulares ni uso de internet. Por estas calles es la telenovela del momento. Nubia Linares, maestra jubilada del grupo escolar El Progreso de Puerto Cambur, se entera de que su hijo Andrés ha sido infectado del Virus de Inmunodeficiencia Humana (VIH). Ambos deben enfrentarse no sólo a los fantasmas y temores que rodean la enfermedad, sino a la ignorancia y los prejuicios del pueblo donde viven.

Talleres Internacionales del CELCIT Argentina

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El Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral abre la convocatoria a sus talleres y cursos en formación artística y teatral para el año 2014. A continuación les presentamos la oferta de talleres internacionales y cursos a distancia.

Talleres internacionales 2014

» La máscara interior - Taller sobre Commedia dell'Arte. Angelo Colosimo (Italia)
Para actores y estudiantes avanzados de actuación
21 al 25 de abril, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30

» Imágenes generadoras de acciones y movimiento. Nora Codina (Argentina)
Para actores, estudiantes avanzados de actuación, bailarines y estudiantes avanzados de danza.
19 al 23 de mayo, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30

» Atención corporal: El despertar del cuerpo. Mecha Fernandez (Argentina)
Para actores, bailarines, cantantes, estudiantes avanzados de estas disciplimas y toda persona curiosa que tenga la intención del “despertar” del cuerpo en todas sus áreas.
9 al 13 de junio, de lunes a viernes de 15 a 18

Taller de Iluminación Escénica

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El Maestro Villa, reconocido por sus diseños de iluminación en las Artes Escénicas del país, dictará el Taller Básico de Iluminación Escénica a partir del 25 de noviembre

Cortesía Criaturas de Orange 

El taller estará especialmente dirigido a artistas, creadores, técnicos de escena, gestores culturales y a todo aquel que tenga interés en conocer el arte de la iluminación como recurso estético de la puesta en escena. 

Los alumnos tendrán la oportunidad de aprender a diseñar  y crear sus propias iluminaciones, a crear atmósferas para espectáculos, obras y eventos artísticos, y a dar vida a obras audiovisuales mediante el uso de la luz como elemento fundamental. 

El curso se llevará a cabo desde el 25 de noviembre hasta el 11 de diciembre, en seis sesiones, con una metodología teórico-práctica, en el Espacio Humano y Libre de Sebucán. Una oportunidad única para aprender de la mano del Maestro Víctor Villavicencio.

Dram On se modifica con “Marburg”

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La más reciente producción del grupo Dram On abre nuevas funciones, esta vez en UNEARTE

Por Patrizia Aymerich

@Patifini

Flyer cortesía Dram ON

La joven agrupación regresa con nuevas presentaciones, luego de su temporada en el grandioso Teatro Alexander Von Humboldt de la Asociación Cultural con el mismo nombre, ubicada en San Bernardino.

Marburg es el nombre de cuatro lugares situados distintamente en la geografía, que reflejan las historias dramáticas y no contemporáneas de los diferentes personajes. La escena se divide en cuatro secciones que representan los cuatro Marburg y que se desarrollan de manera separada. En el minuto 40, comienzan a sincronizarse metafóricamente, con textos que se superponen y que dan la sensación de que hablan entre ellos, dejando al espectador con ansias de conocer la continuidad de estas historias y del secreto de Marburg.

El texto, inteligentemente escrito por el catalán Guillem Clua e interpretado por el director Juan José Martín, recuerda a la obra del francés Dominique Lapierre titulada Más grandes que el amor; una crónica que refleja hechos reales a través de distintas historias que tienen como núcleo el drama del Sida en los años 80. Ambos textos se asemejan en el estilo literario y llama la atención el paralelismo de historias que parecen completamente ajenas.

Una sopa sefardí en siete movimientos

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El estreno mundial de Rondó Adafina, un relato de diversidad y reencuentro en clave escénica será el 7 de noviembre

Cortesía ImageClass

La historia escrita y dirigida por Edwin Erminy, se estrenará en Caracas en  los espacios de la Escuela de Enfermería de la UCV, en Sebucán, una antigua capilla de la Congregación de Hermanos de La Salle.

El montaje conjuga teatro, danza, música y gastronomía, en un  vivido itinerario que celebra la variedad cultural venezolana a través de un rico componente de su población: la comunidad sefardí de la ciudad de Coro, una de las más antiguas del continente, hoy prácticamente extinta.

La leyenda de Sweeney Todd

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Desde el sótano del módulo 4 de la UCAB se ha expedido un extraño olor. Una mendiga grita: “el mal está ahí, todo en llamas”

Por Daniela Mejía
@DaniMejiaB

Cuentan las lenguas que la famosa leyenda londinense de la época victoriana revive y que uno de los musicales más importantes de Broadway llenará de misterio y terror al Teatro UCAB.

Se trata de la tesis de grado de un grupo de estudiantes de Comunicación Social,  (director), Gabriela Medina (productora) y Caterina Nastassi (directora de arte), quienes toman la clave esperpéntica del dramaturgo español Ramón del Valle Inclán, para construir la macabra historia de Sweeney Todd: el barbero demoníaco de la Calle Fleet. 

El musical es ambientado en Londres, en combinación con una estética de calles y avenidas contaminadas por el olor a carne humana que sale de la pastelería de Mrs. Lovett. Sin embargo, al contrario del musical original, los creadores han decidido transpolar la historia a 1936, fecha en la que históricamente Londres atravesaba una difícil depresión económica y que coincide con la muerte del famoso dramaturgo, Valle Inclán.

Taller "El Juego Actoral"

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El director venezolano Armando Álvarez abre la convocatoria a su taller de actuación para jóvenes y adultos, a iniciarse el próximo 5 de noviembre

El taller se llevará a cabo en los espacios del Teatro Santa Fe, durante 6 meses, para finalizar con un montaje de muestra del trabajo de los alumnos. Los objetivos son:

- Reconocimiento y desarrollo del cuerpo como instrumento fundamental del actor.

- ¿Por qué entro al escenario?

- Acción y reacción. Como escuchar y manejar los impulsos internos y externos.

- Trabajo creativo individual y en equipo.

- Voz y cuerpo: armonía imprescindible.

- Primer acercamiento a la construcción de personajes mediante el juego físico y vocal.

- La musicalidad en el actor.

- Manejo y valorización del espacio escénico y de las personas que se encuentran en él.

- ¿Cómo enfrentarse al texto teatral?

- Conocimiento y creación de personajes mediante textos de dramaturgos clásicos y contemporáneos.

- Herramientas para la construcción de la escena; no sólo a nivel actoral sino también las nociones básicas de la escenografía, utilería, iluminación, vestuario y música. 

Tertulia con Aminta de Lara

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El próximo jueves 24 de octubre, la actriz y dramaturga Aminta de Lara presenta su libro Fin de siglo en el sótano 2 de la Biblioteca Los Palos Grandes, a las 5:30 de la tarde. 

En esta oportunidad, De Lara presentará su reciente obra literaria y brindará a los asistentes una charla sobre la dramaturgia actual venezolana. La autora ha interpretado numerosos papeles en obras de producción venezolana y estadounidense, es graduada en la American Academy of Dramatic Arts y ha recibido diversos galardones como el Premio Municipal de Caracas (2006), Maurice Kanvabar Institute of Film and Televison (2005), HOLA (2005), ACE (2005) y el premio a Mejor Actriz de la ANAC (1997). 

El evento organizado por PublicARTE es de entrada libre. 

Para mayor información sobre Aminta de Lara pueden ingresar a su portal web: www.amintadelara.com

Últimas funciones de “La piel en llamas”

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La obra del dramaturgo catalán Guillem Clua presentada en la Sala Rajatabla finaliza el 27 de octubre

Cortesía Teatro Forte

La pieza teatral original de Guillem Clua y llevada a escena bajo la dirección de Vladimir Vera, culmina su temporada con buenas críticas. No es para menos que se estén presentando al mismo tiempo dos obras del dramaturgo catalán, La piel en llamas y Marburg, en la Asociación Cultural Humboldt. La primera, estrenada por Teatro Forte en Venezuela, ha recibido numerosos premios que incluyen el Ciutat d’Alcoi, el Serra d’Or de la Crítica de Barcelona, una nominación como mejor texto castellano en el Premio Max de España en el 2013 y otros reconocimientos en varias ciudades de los EE.UU.